我临赵之谦"餐经养年"

我临赵之谦“餐经养年”

* 陈庆伟

　　不朽的作品总会有其独特的魅力所在，并且不止作品本身，还有那个年代，那个故事，那个人。

　　“餐经养年”一印作于同治三年（１８６４年），此时的赵之谦娇妻病殁，爱女夭折，家破人亡，为纪念妻女，他以艺术家特有的方式造像一区，以期亡者早日往生净土。《赵之谦年谱》记载：朱志复辑《二金蝶堂癸亥以后印稿》一册，所收印章中有此造像并款，而未收“餐经养年”印面，知是后刻者。

　　“餐经养年”之创作历史背景与颜真卿的“祭侄文稿”多少有些相通之处，同是白发人送黑发人，同是以艺抒情，一个以刀就石，刻出了心中的凄惨、悲痛与无助，一个以笔传情，挥出一腔热血，满纸豪情！仿佛在时空交错中，两位大师擦出了同样的艺术之花。

　　赘述及此，并不多余。临习一方印作，并不是简单的照猫画虎，对于作品产生的时代背景进行深入了解，也许会增加对作品的更深层次理解，方能临其形，更临其神，使作品更生动、更丰富。

　　作为赵之谦的代表印作之一，“餐经养年”印有着很强烈的赵氏特点：疏可走马，密不通风，它有汉印的浑厚大气，有浙派的遒劲干炼，还有皖派的飘逸灵动。几条或长或短的横线，以或粘或连之势重叠排放，看似机械，却又充满了变化。餐字右上部的“人”字呈拱形设计，两端稍翘，有效避免状若算子之势，增加了活泼灵动之趣；养字上部几条横线，形态各异，有长有短，笔意明显，而下方起支撑作用的“八”字形线条，则厚重沉稳，力能扛鼎，为整印起到了画龙点睛的作用。

　　赵氏白文印作的另一大特点就是留红。我的白文印创作曾受其影响，故意把留红位置聚集在一处或多处，虽然增强了视觉冲击力，但刻意、突兀、做作的痕迹过重。反观“餐经养年”一印，虽然留红也比较集中，但匠心独运，巧妙地运用其篆法规律，如餐字右下部和经字右上部的弧笔设计，使留红更加合理合情，增加了作品的灵动，使其不致板滞。

　　边款作为印章有机整体的一部分，与印拓一朱一黑，相映成趣。赵之谦边款取法广泛，并将绘画、书法融为一体，简炼的几根线条，将一尊神态安祥、盘膝坐莲的菩萨形象刻画的惟妙惟肖，给人以无限的瑕想。其朱文边款，取法北碑，既得厚重，又显灵巧，纤细的界格，厚重的边栏，把对妻女的爱，对菩萨的敬，对人生的无奈，统统诉诸刀石，使人读之唏嘘。

　　赵之谦以佛弟子自居。当代著名作家路遥曾说过：人要成就某种事业，必须要有宗教般的意志和恋爱般的热情。我之所以没有刻出半点名堂，也许缺少的就是赵之谦这种宗教般的意志和热情罢！这，就是“餐经养年”给我带来的启迪。

　　　　　　　　　　　　　　丁亥立冬于广州逸修堂